ELKAFKA ESPACIO TEATRAL
Lambaré 866
Reservas: 4862-5439
Web: http://babysontag.blogspot.com
Entrada: $ 50,00 y $ 40,00 - Sábado - 20:00 hs - Hasta el 29/05/2011
Tres parejas refieren un discurso. Su interlocutor es un analista. El centro de atención del discurso es el nene. El nene es el hijo: El hijo infante, el hijo adolescente, el hijo adulto; pero siempre “el nene”.
La problemática de los padres: la educación del nene.
La problemática de la obra: la educación de los padres.
En Baby de Lorena Ballestrero (adaptación del cuento homónimo de Susan Sontag) la primera impresión se produce cuando uno ingresa a la sala. Los actores ya están en escena y la sensación es de armonía para el espectador. En primera instancia por la escenografía que económica, cómoda y precisa nos sitúa en el tiempo y el espacio de la acción: tres pares de sillas, un espacio sencillamente delimitado por una alfombra, un fondo negro donde se iran proyectando los días de la semana (“Lunes” dice al ingreso). Luego el vestuario: acertado, sobrio, ilustrativo, acorde al carácter de cada una de las parejas.
El punto inicial de Baby es una estampa murmurante de seis padres en la sala de espera de un consultorio de salud mental. El discurso se organiza por género. Hablan las mujeres, hablan los hombres y así se alternan hasta el final. Cuando ellas hablan adelantan sus sillas cuando ellos hablan también, hasta llegar a la meta discursiva en donde hablan todos sobre “el nene”.
El ritmo crece junto con la acción y el paso del tiempo: las sillas avanzan en el espacio, los días pasan, la relación entre los padres y “el nene” agudizan sus conflictos. Sobre el final los padres nos sofocan con sus intervenciones, por la rápida intermitencia en la que pronuncian sus deseos, sus padecimientos, hasta que todo se precipita en un agudo e inesperado final... al menos inesperado por nosotros.
Lorena Ballestrero hace una puesta arriesgada y se destaca ante ese desafío de trabajar con seis actores sentados durante toda la obra pues sabe donde poner los acentos y trabaja muy ingeniosamente para que el discurso de los actores generen un ritmo que atrapa y concentra la acción. El desempeño actoral también es muy bueno y es eso lo que hace posible que el resultado de una buena dirección se note.
Aquiles.
Ficha técnica
Autoría: Susan Sontag
Dramaturgia: Lorena Ballestrero
Actuan: María Inés Howlin, Silvina Katz, Leonardo Murúa, Leonardo Odierna, Eduardo Pavelic, Elida Schinocca
Maquillaje: Carolina Ramos
Diseño de escenografía: Laura Rovito
Diseño de luces: Ricardo Sica
Musicalización: Luis Cano
Diseño gráfico: Laura Rovito
Asistencia de escenario: Romina Mauro, Micaela Picarelli
Asistencia de dirección: Carolina Ramos
Prensa: Tehagolaprensa
Producción: Luis Cano
Dirección: Lorena Ballestrero
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