El Cruce de la Pampa

ESPACIO CULTURAL PATA DE GANSO

Zelaya 3122 (mapa)

Capital Federal - Buenos Aires - Argentina

Teléfonos: 4862-0209

Web: http://www.patadeganso.com.ar

Web: http://www.grupolospios.blogspot.com

Entrada: $ 30,00 y $ 20,00 - Domingo - 21:00 hs - Hasta el 31/10/2010

Un maratonista ciego y un filosofo romantico. Un punto de partida similar. Un objetivo concreto y otro ideal y un lugar comun de encuentro: la llanura pampeana y diez años de búsqueda. Asi resumiríamos el argumento de “El cruce de la pampa” de Rafael Bruzza. Una historia por demas atrapante y entretenida, con cuadros muy bien determinados que pronuncian tanto el delirio como la reflexion, la diversión como la melancolia. Protagonizado por dos personajes que se arman en una especial y enternecedora relacion muy bien interpretados y caracterizados por Fernando Biaus y Lautaro Alvarez y una escenagrafia que propone el trabajo de la imaginación del espectador. Una obra que se recomienda.

Por Aquiles

Autoría: Rafael Bruza
Actuan: Lautaro Alvarez, Fernando Biaus
Vestuario: Nicolás Nanni
Escenografía: Nicolás Nanni
Diseño gráfico: Mercedes Carchio
Asesoramiento: Diego Starosta
Asistencia de dirección: Magalí Mella
Prensa: Laura Brangeri
Producción ejecutiva: Thelma Demarchi
Productor comercial: Horacio Jaquenod
Dirección: María Pía Ferreyra Dávila

Sweney Todd (Muy buena)

Sweeny ToddDe Stephen Sondheim, Hugh Wheeler

Esmeralda 443 Capital Federal - Buenos Aires - Argentina

Teléfonos: 4322-8238 y 4322-4882

Web: http://www.maipo.com.ar

Entrada - Domingo y Sábado - 19:30 hs -

Desde el 06/10/2010 Entrada - Miércoles, Jueves y Viernes - 20:00 hs -

Desde el 06/10/2010 Entrada - Sábado - 22:30 hs - Desde el 06/10/2010

El jueves 30 de septiembre asistimos al preestreno de Sweney Todd el musical argentino sobre “el barbero sangriento” que tiene fecha de estreno el día miércoles 06 del corriente mes en el teatro Maipo: una gran noche. Se sentía y contagiaba la emoción que había en los familiares, amigos, integrantes de la obra y del elenco mismo al hacer la función. Se notaba esa complicidad de estar mostrando el resultado de tanto trabajo a quienes compartieron su proceso. La historia es sangrienta y trágica pero cuenta con recursos humorísticos que hacen tolerable tanta crueldad. Con un gran despliegue escenográfico, de esos que uno acostumbra ver en este tipo de espectáculos y un importante trabajo de iluminación, musicalización orquestal y vestuario se hizo posible el místico nacimiento de atmosferas tan macabras como desopilantes.Fue una gran experiencia ver una vez más a un actor de la magnitud de Julio Chávez haciendo una interpretación tan distinta a la que estamos acostumbrados: siempre da la impresión de que todo trabajo lo hace bien! Y junto a Karina K. formaron una gran dupla protagónica de trabajo muy bien acompañada por un elenco que estuvo muy a la altura de las circunstancias. Un espectáculo digno de recomendar.

Por Aquiles.

Ficha técnico artística
Autoría: Stephen Sondheim, Hugh Wheeler
Adaptación: Federico González Del Pino, Fernando Masllorens
Traducción: Federico González Del Pino, Fernando Masllorens
Actuan: Guido Balzaretti, Walter Canella, Julio Chávez, Lelia Couselo, Fernando Dente, Stella Maris Faggiano, Carolina Gomez, Marcelo Gomez, Gustavo Guzmán, María Jacazzio, Diego Jaraz, Karina K, Rosana Laudani, Estela Leiva, Andrea Lovera, Sergio Miranda, Martin O´connor, Belén Pasqualini, Maria Pastore Camino, Roberto Peloni, Rubén Roberts, Adrián Scaramella
Adaptación Sonora: Elio Marchi
Arreglos musicales: Alberto Favero
Producción: Lino Patalano
Dirección musical: Alberto Favero
Dirección: Ricky Pashkus

GROENLANDIA (muy buena)

viernes y sábados a las 23 horas.

Localidades: $40.

Centro Cultural de la Cooperación (Av. Corrientes 1543).

Se sabe que asistir a una obra de Damián Dreizik es un privilegio. Bajo el imperio del ingenio y el disparate nacen situaciones acidas, delirantes y absurdas dotadas de una mirada actual y critica. Groenlandia se derrite y todos los esquimales emigran a Buenos Aires. Papik, el personaje central se emplea en una fábrica de Rolitos y luego en una pizzería como delivery boy intentando vanamente insertarse en un hábitat tan distinto como el de su origen. Que sucede con los inmigrantes en nuestro país parecería ser la pregunta que intenta responder esta pieza. La historia es además contada por otros tres personajes tan freaks como Papik y cada uno develara características propias de nuestra sociedad, porque no en vano Dreizik usa su humor. El desarraigo, la xenofobia, la frivolidad, la demagogia, la explotación, la comunicación; son temas que muy inteligentemente plantea este desopilante unipersonal. La escenografía cuenta con muy pocos y precisos recursos. La actuación es maravillosa. Damián Dreizik es un actor de cuya raza ya no quedan más que dos o tres ejemplares.

Por Aquiles.

Autoría: Damián Dreizik
Actuan: Damián Dreizik
Diseño de vestuario: Paola Delgado
Diseño de objetos: Selva Orfila
Diseño de luces: Fernando Berreta
Diseño sonoro: Marcos Zoppi
Realización de vestuario: Pablo Figueroa
Operación de luces: Victor Ghidoli
Fotografía: Rodrigo Bermúdez
Asistencia de vestuario: Daniela Sorgoni
Asistencia de dirección: Guadalupe Rodríguez
Prensa: Walter Duche, Alejandro Zarate
Colaboración autoral: Gustavo Tarrío
Colaboración coreográfica: Soledad Gutiérrez
Dirección: Gustavo Tarrío

MONTACARGAS Dirección: Antonella Costas (Muy buena)

de Gabriel Pintilei

(El y ella se quedaron encerrados en el ascensor de una fabrica abandonada...)

SABADOS 23 HS.

ENTRADA $25-.

ESTUDIANTES Y JUBILADOS $20-.

IMPA La Fábrica, Cuidad Cultural.Querandíes 4290 - Almagro

Reservas a: montacargas.obra@gmail.com (Es conveniente hacer reserva en forma anticipada)

La situacion: Dos adolescentes se meten en el ascensor de una fabrica abandonada para tener relaciones sexuales... el ascensor los atrapa... a partir de entonces ellos deberan sobrevivir sin mas recursos que dos mochilas con algo de abrigo, cigarrillos, un celular sin señal y unos pañuelos.

La puesta: el lugar escogido para el desarrollo de esta obra es mas que acertado: la fabrica cultural IMPA. Hay que recorrer tres pisos oscuros antes de llegar al galpon donde se encuentra un ascensor rodeado por sillas y bancos que propondran al espectador salir de la comodidad cotidiana para presenciar un acto de sofoco, agobiante. La iluminación lograra con pocas combinaciones una economia precisa a la hora de resolver situaciones simbolicas o centrales.

La actuación: se destaca el trabajo de Tamara Papadópulo, una joven actriz que esta muy a la altura de lo que propone la obra: situaciones limites, extremas, exposición física y emocional, despliegue y presencia escénica y humor, algo muy difícil de generar en ese tipo de situaciones si no se recurre a la frescura y espontaneidad.

Por Aquiles

Dirección: Antonella Costa

Actúan: Juan Gabriel Miño Tamara Papadópulo

Verona de Claudia Piñeiro (Muy buena)

PAN Y ARTE

Boedo 876

Capital Federal - Buenos Aires - Argentina

Teléfonos: 4957-6922

Web: http://www.panyarte.com.ar

Entrada: $ 30,00 y $ 20,00 - Viernes - 23:00 hs

Anticipándonos con una buena copa de vino, el teatro Pan y Arte nos recibió de manera tan cálida que nos predispuso desde el vamos a pasar una buena noche. A sala repleta el equipo de La Grieta presenció un espectáculo costumbrista lleno de humor, con una escenografía y puesta impecable, los actores (por orden de aparición) Roxana Miguel, Lucía Scotto di Carlo, María Ahuad y Gustavo Brenta nos introducen en la pieza de Claudia Piñeiro haciéndonos reír sobre las miserias que sacan cuatro hermanos y "un encuentro casual en un baño" (como lo presentan ellos) a decidir el futuro de su madre enferma. Durante casi una hora (dura aproximadamente 55 min) uno puede reconocerse en cada uno de estos personajes (tan bien recreados por todos los actores) y transitar con ellos la situación tan trágica como divertida. El elenco está muy bien dirigido por Zaida Mazzitelli. Y para concluir, nada mejor que el Restó de Pan y Arte (debajo del teatro) para continuar la agradable velada, seguir con el buen vino, excelentes platos y un ambiente cálido y cordial.

Por Alika

Ficha técnica:

Actuan: Maria Ahuad,

Gustavo Alejandro Brenta,

Roxana Miguel,

Lucía Scotto Di Carlo

Escenografía y Vestuario: Karina Maliauskas

Diseño de luces: Claudio Alejandro Del Bianco

Sonido y realización de escenografia: Gastón García Miramón

Fotografía: Gastón García Miramón

Diseño gráfico: Zaida Mazzitelli

Asistencia de dirección: Gustavo Alejandro Brenta

Dirección: Zaida Mazzitelli

"Voces de Familia" Dir. Agustín Alezzo (Excelente)

Viernes y Sábados 21.00 horas, domingos 19.00 horas
Teatro El Duende – Nueva dirección: Emilio Ravignani 1336, Bs. As.

Reservas: 4775 – 6788
Entradas: $ 45.- Estudiantes y Jubilados $ 30.-
www.teatroelduende.com

La reapertura del Teatro “El Duende” de Agustín Alezzo llegó con todo. Una sala encantadora (con cierto olor a la anterior) y un espectáculo genial, a los que ya nos ha acostumbrado a presenciar el genial Maestro y Director. El Largo Adiós de Tennessee Williams es una obra exquisita y emotiva y Alezzo la adapta fantásticamente bien, los actores protagonistas Gabriel Maresca, Ángela Ragno, Salomé Vega y Matías Leites encarnan esta visión del director de manera más que acertada (vale destacar el trabajo de Matías Leites) El toque de comicidad lo ponen los “Changadores” con sus interrupciones necesarias para pasar el toque solemne que tiene la pieza del genial Williams.

En Voces de Familia de Harold Pinter (pieza favorita de la grieta y el muro) Nicolás Dominici, Ángela Ragno y Néstor Ducó representan este texto del fallecido premio Nobel de literatura 2005. Los tres hacen sus papeles excelentemente, pero Dominici realiza una actuación magistral. Sus monólogos internan al espectador en el mundo de este personaje de manera fascinante con una versatilidad impactante. La unión, la puesta y la dirección de las dos obras es acertadísima. Súper recomendable

Por Alika

Koufequin Musica Infantil (Muy bueno)

EL CUBO

Zelaya 3053 entre Jean Jaures y Anchorena. Abasto.

Reservas: 4963 2568

del 17 de Julio al 1 de Agosto a las 17hs

Ellos mismos se presentan como "una banda de música para chicos, que crea en el escenario una atmósfera especial entre la música, las imágenes y la puesta teatral".

Ayer 27/07/2010 tuvimos el agrado de presenciar el show integrado por los músicos y docentes de jardines: Leandro Gajate, Mauro Conde, Ernesto Algranati y Fede Castro donde la música, la teatralidad y la impronta visual (En el show mientras la banda rockea, desde el escenario se crean y proyectan videos e imágenes a cargo de Castro) atrapan y fascinan a las pequeñas criaturas que bailan y cantan super entretenidas al igual que sus padres (Y nosotros también).

Si bien las letras de sus canciones hablan de cosas que le interesan a los chicos, su música no tiene límites de edad y permite que el público, durante una hora y pirulines, pase un momento encantador.


Por Alika